Programm

Pflanzen als Datenspeicher, Algen als Energieträger und Kleinstlebewesen als empathische Gesprächspartner: Das Ausstellungsprojekt „1,5 Grad“ beleuchtet das komplexe Zusammenwirken von Mensch, Natur und Technik und zeigt mit einem bewusst vielstimmigen Ansatz, wie die Klimakrise auf alle Lebensbereiche Einfluss nimmt. In Form einzelner Fragmente erstreckt sich die Ausstellung unter Einbezug der eigenen Sammlungspräsentation über alle Etagen der Kunsthalle bis auf das Ausstellungsgelände der Bundesgartenschau Mannheim 2023. Einzelne Kapitel beschäftigen sich unter anderem mit künstlerischen Formen von Aktivismus, der Bedeutung von Tier-Mensch-Beziehungen oder der Verbindung von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Künstler*innen wie Ernesto Neto, melanie bonajo, Marianna Simnett, Laure Prouvost, Tita Salina oder Trevor Paglen weisen dabei einerseits auf drohende ökologische Gefahren hin und betonen andererseits das Hoffnung spendende Potential von Kreativität und Innovation.

Insekten werden schon in den frühesten, künstlerisch oder rituell gedachten, bildlichen Zeichnungen wiedergegeben. Bei der ältesten bekannten Darstellung eines Käfers handelt es sich um einen kleinen, ca. 25–30.000 Jahre alten, aus Kohle geformten Käfer. Besonders seit der Renaissance tauchen Insekten vielfach in der Malerei und insbesondere auch in Zeichnung und Druckgraphik auf. Künstler wie Wissenschaftler hielten in ihren Zeichnungen immer schon die ausgesprochene Schönheit dieser Kleinstlebewesen zum Ausdruck.

Die Ausstellung möchte sowohl die Faszination von diesen Tieren zeigen, die sich seit der Renaissance in wunderschönen, oft ausgesprochen akribischen Zeichnungen niederschlägt. Einige Arbeiten widmen sich auch dem Unbehagen, das viele dieser Tiere bei Menschen auslösen können. Auffallend ist, dass auch wissenschaftliche Betrachtungen von Anbeginn bis heute höchste künstlerische Qualitäten aufweisen und umgekehrt künstlerische Darstellungen meist auch einen hohen wissenschaftlichen Anspruch haben. Zahlreiche Werke folgen dem Credo: „Erst wer zeichnet, versteht wirklich was er sieht.“

Pflanzen als Datenspeicher, Algen als Energieträger und Kleinstlebewesen als empathische Gesprächspartner: Das Ausstellungsprojekt „1,5 Grad“ beleuchtet das komplexe Zusammenwirken von Mensch, Natur und Technik und zeigt mit einem bewusst vielstimmigen Ansatz, wie die Klimakrise auf alle Lebensbereiche Einfluss nimmt. In Form einzelner Fragmente erstreckt sich die Ausstellung unter Einbezug der eigenen Sammlungspräsentation über alle Etagen der Kunsthalle bis auf das Ausstellungsgelände der Bundesgartenschau Mannheim 2023. Einzelne Kapitel beschäftigen sich unter anderem mit künstlerischen Formen von Aktivismus, der Bedeutung von Tier-Mensch-Beziehungen oder der Verbindung von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Künstler*innen wie Ernesto Neto, melanie bonajo, Marianna Simnett, Laure Prouvost, Tita Salina oder Trevor Paglen weisen dabei einerseits auf drohende ökologische Gefahren hin und betonen andererseits das Hoffnung spendende Potential von Kreativität und Innovation.

Jeden zweiten Samstagnachmittag laden wir neugierige Kinder zu einer Reise quer durch die Kunsthalle ein. Während die Erwachsenen ihre eigenen Wege gehen können, betrachten die Kinder ausgewählte Kunstwerke und erproben im Atelier kreative Ideen.

Insekten werden schon in den frühesten, künstlerisch oder rituell gedachten, bildlichen Zeichnungen wiedergegeben. Bei der ältesten bekannten Darstellung eines Käfers handelt es sich um einen kleinen, ca. 25–30.000 Jahre alten, aus Kohle geformten Käfer. Besonders seit der Renaissance tauchen Insekten vielfach in der Malerei und insbesondere auch in Zeichnung und Druckgraphik auf. Künstler wie Wissenschaftler hielten in ihren Zeichnungen immer schon die ausgesprochene Schönheit dieser Kleinstlebewesen zum Ausdruck.

Die Ausstellung möchte sowohl die Faszination von diesen Tieren zeigen, die sich seit der Renaissance in wunderschönen, oft ausgesprochen akribischen Zeichnungen niederschlägt. Einige Arbeiten widmen sich auch dem Unbehagen, das viele dieser Tiere bei Menschen auslösen können. Auffallend ist, dass auch wissenschaftliche Betrachtungen von Anbeginn bis heute höchste künstlerische Qualitäten aufweisen und umgekehrt künstlerische Darstellungen meist auch einen hohen wissenschaftlichen Anspruch haben. Zahlreiche Werke folgen dem Credo: „Erst wer zeichnet, versteht wirklich was er sieht.“

Kommen Sie mit auf einen überraschenden Rundgang zu unterschiedlichen Themen und Motiven quer durch die Museumsräume. Im direkten Vergleich verschiedener Gemälde, Skulpturen und Installationen ergeben sich vielfältige Erkenntnisse zu künstlerischen Fragestellungen und Ideen.

Pflanzen als Datenspeicher, Algen als Energieträger und Kleinstlebewesen als empathische Gesprächspartner: Das Ausstellungsprojekt „1,5 Grad“ beleuchtet das komplexe Zusammenwirken von Mensch, Natur und Technik und zeigt mit einem bewusst vielstimmigen Ansatz, wie die Klimakrise auf alle Lebensbereiche Einfluss nimmt. In Form einzelner Fragmente erstreckt sich die Ausstellung unter Einbezug der eigenen Sammlungspräsentation über alle Etagen der Kunsthalle bis auf das Ausstellungsgelände der Bundesgartenschau Mannheim 2023. Einzelne Kapitel beschäftigen sich unter anderem mit künstlerischen Formen von Aktivismus, der Bedeutung von Tier-Mensch-Beziehungen oder der Verbindung von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Künstler*innen wie Ernesto Neto, melanie bonajo, Marianna Simnett, Laure Prouvost, Tita Salina oder Trevor Paglen weisen dabei einerseits auf drohende ökologische Gefahren hin und betonen andererseits das Hoffnung spendende Potential von Kreativität und Innovation.

Die CryptoGallery #ONE des in Hamburg lebenden Künstlers Christoph Faulhaber ist die erste Kryptogalerie dieser Art eines Museums in Deutschland. Das Kooperations-Projekt mit der Kunsthalle Mannheim ist ein Raum, in dem digitale Kunst stattfindet, die Möglichkeiten digitaler Ausstellungsformate ausgelotet sowie das spezifische Verhalten der Online-Besucher erforscht werden. Christoph Faulhaber, der bekannt ist für seine politischen und sozial kritischen Projekte, öffnet mit CryptoGallery #ONE den Blick in die Welt der NFTs, ihre Funktionen und Marktmechanismen.

mit Heiko Daniels, Kurator Digitale Strategie / Neue Medien, Kunsthalle Mannheim

Ticket 6 €

Kommen Sie mit auf einen überraschenden Rundgang zu unterschiedlichen Themen und Motiven quer durch die Museumsräume. Im direkten Vergleich verschiedener Gemälde, Skulpturen und Installationen ergeben sich vielfältige Erkenntnisse zu künstlerischen Fragestellungen und Ideen.

Bereits seit 2008 kooperieren die Kunsthalle Mannheim und das Cinema Quadrat mit der Veranstaltungsreihe „Film & Kunst“. Beide Kultureinrichtungen wählen gemeinsam jeden Monat einen Film aus, der sich mit der Kunst, mit dem Leben und Werk von bedeutenden Künstlerpersönlichkeiten beschäftigt. Zu jedem Film gibt es eine kurze Einführung, die den jeweiligen Filminhalt in einen größeren kunsthistorischen und/oder medialen Zusammenhang stellt. Die Filme werden immer in optimaler digitaler Form im Cinema Quadrat präsentiert.

Informationen zu den jeweils aktuellen Filmen sowie Eintrittstickets für die Vorstellungen finden Sie unter www.cinema-quadrat.de

Mehr Infos zum jeweiligen Termin unter "Anmeldung"

Wie kann die Auseinandersetzung mit dem Klimawandel inhaltlich inspirierend und motivierend werden?

Und wie können wir als Individuum und als Stadtgesellschaft den in der Ausstellung angesprochenen Themen begegnen? Diese und weitere Fragen stellt die Kunsthalle mit dem Grünen Zimmer – dem partizipativen Rahmenprogramm zur Ausstellung „1,5 Grad“.

Das Programm - von Mannheimer Initiativen und Akteuren gestaltet- lädt dazu ein, über die sozialen, ökonomischen und kulturellen Zusammenhänge der Klimakrise nachzudenken und zu diskutieren.

Das „Grüne Zimmer“ wird in Werkstattgesprächen, Mitmachaktionen, Kreativ-Workshops, Musikproben, Spaziergängen und regionalen Frühstückstafeln die globalen und lokalen Zusammenhänge ökologischer Eigenverantwortung zur Sprache bringen und lokale Akteure miteinander vernetzen.

Das „Grüne Zimmer“ wird ermöglicht durch die Commerzbank Stiftung.

Pflanzen als Datenspeicher, Algen als Energieträger und Kleinstlebewesen als empathische Gesprächspartner: Das Ausstellungsprojekt „1,5 Grad“ beleuchtet das komplexe Zusammenwirken von Mensch, Natur und Technik und zeigt mit einem bewusst vielstimmigen Ansatz, wie die Klimakrise auf alle Lebensbereiche Einfluss nimmt. In Form einzelner Fragmente erstreckt sich die Ausstellung unter Einbezug der eigenen Sammlungspräsentation über alle Etagen der Kunsthalle bis auf das Ausstellungsgelände der Bundesgartenschau Mannheim 2023. Einzelne Kapitel beschäftigen sich unter anderem mit künstlerischen Formen von Aktivismus, der Bedeutung von Tier-Mensch-Beziehungen oder der Verbindung von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Künstler*innen wie Ernesto Neto, melanie bonajo, Marianna Simnett, Laure Prouvost, Tita Salina oder Trevor Paglen weisen dabei einerseits auf drohende ökologische Gefahren hin und betonen andererseits das Hoffnung spendende Potential von Kreativität und Innovation.

Pflanzen als Datenspeicher, Algen als Energieträger und Kleinstlebewesen als empathische Gesprächspartner: Das Ausstellungsprojekt „1,5 Grad“ beleuchtet das komplexe Zusammenwirken von Mensch, Natur und Technik und zeigt mit einem bewusst vielstimmigen Ansatz, wie die Klimakrise auf alle Lebensbereiche Einfluss nimmt. In Form einzelner Fragmente erstreckt sich die Ausstellung unter Einbezug der eigenen Sammlungspräsentation über alle Etagen der Kunsthalle bis auf das Ausstellungsgelände der Bundesgartenschau Mannheim 2023. Einzelne Kapitel beschäftigen sich unter anderem mit künstlerischen Formen von Aktivismus, der Bedeutung von Tier-Mensch-Beziehungen oder der Verbindung von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Künstler*innen wie Ernesto Neto, melanie bonajo, Marianna Simnett, Laure Prouvost, Tita Salina oder Trevor Paglen weisen dabei einerseits auf drohende ökologische Gefahren hin und betonen andererseits das Hoffnung spendende Potential von Kreativität und Innovation.

Gemeinsam ausgewählte Kunstwerke betrachten macht Spaß! Denn gemeinsam sieht man mehr. Jung und Alt, Groß und Klein sind herzlich willkommen bei unseren Familienführungen voller (Kunst-)Geschichten und mit kreativen Anregungen.

Insekten werden schon in den frühesten, künstlerisch oder rituell gedachten, bildlichen Zeichnungen wiedergegeben. Bei der ältesten bekannten Darstellung eines Käfers handelt es sich um einen kleinen, ca. 25–30.000 Jahre alten, aus Kohle geformten Käfer. Besonders seit der Renaissance tauchen Insekten vielfach in der Malerei und insbesondere auch in Zeichnung und Druckgraphik auf. Künstler wie Wissenschaftler hielten in ihren Zeichnungen immer schon die ausgesprochene Schönheit dieser Kleinstlebewesen zum Ausdruck.

Die Ausstellung möchte sowohl die Faszination von diesen Tieren zeigen, die sich seit der Renaissance in wunderschönen, oft ausgesprochen akribischen Zeichnungen niederschlägt. Einige Arbeiten widmen sich auch dem Unbehagen, das viele dieser Tiere bei Menschen auslösen können. Auffallend ist, dass auch wissenschaftliche Betrachtungen von Anbeginn bis heute höchste künstlerische Qualitäten aufweisen und umgekehrt künstlerische Darstellungen meist auch einen hohen wissenschaftlichen Anspruch haben. Zahlreiche Werke folgen dem Credo: „Erst wer zeichnet, versteht wirklich was er sieht.“

Kommen Sie mit auf einen überraschenden Rundgang zu unterschiedlichen Themen und Motiven quer durch die Museumsräume. Im direkten Vergleich verschiedener Gemälde, Skulpturen und Installationen ergeben sich vielfältige Erkenntnisse zu künstlerischen Fragestellungen und Ideen.

Kommen Sie mit auf einen überraschenden Rundgang zu unterschiedlichen Themen und Motiven quer durch die Museumsräume. Im direkten Vergleich verschiedener Gemälde, Skulpturen und Installationen ergeben sich vielfältige Erkenntnisse zu künstlerischen Fragestellungen und Ideen.

ProgrammPlus: Yoga in der Kunsthalle

Gespräche zur Kunst & Yoga

Nach einer Einführung zu einem ausgewählten Werk der Kunsthalle Mannheim Werk spricht Dörte Ilsabe Dennemann (Programmkuratorin) mit der Mannheimer Yogalehrerin Birgitt Held über die Kunst aus Perspektive der Yoga-Philosophie.

Anschließend Yogapraxis auf der Terrasse der Freunde

Bitte bequeme Kleidung und eine Matte mitbringen

Informationen zu Birgitt Held unter www.yogaheld.com

Ticket: 15 €

Samstag, 27.05.2023, 10:30 Uhr

ProgrammPlus: Yoga in der Kunsthalle. Gespräch zum Werk von Mario Merz & Yoga

Der künstlerische Blick auf die Natur hat sich in den letzten Jahrzehnten drastisch gewandelt. Die Folgen des Klimawandels fordern zu kritischen Stellungnahmen heraus. Dem Bildhauer Mario Merz geht es um die existenzielle Frage des Wohnens. In seinen Iglus beschwört er schon seit den späten 1960er-Jahren die Bedeutung und Qualität unseres immer fragiler werdenden Lebensraums. Ähnlich poetisch, aber auch gefährdet wirken die „Reishäuser“ von Wolfgang Laib, in denen er das Haus als Urform menschlicher Behausung mit dem elementaren Grundnahrungsmittel Reis kombiniert.

Samstag, 24.06.2023, 10:30 Uhr

ProgrammPlus: Yoga in der Kunsthalle. Gespräch zum Werk von Margaret und Christine Wertheim

Wie wollen wir Gemeinschaft denken ? Diesem Thema widmen sich die Zwillingsschwestern Margaret und Christine Wertheim in ihrer künstlerischen Arbeit. Mit ihren raumgreifenden gehäkelten Korallenriffen verweisen sie explizit auf ein Ökosystem, das symbolisch für die zerstörerischen Folgen der Erderwärmung steht. Die Werke sind das Ergebnis eines gemeinsamen Herstellungsprozesses, bei dem die Schwestern Interessierte im Vorfeld einer Ausstellung dazu einladen, selbst Bestandteile des Riffes zu häkeln. Auffällig ist hierbei, dass sich vor allem Frauen dazu bereit erklären, die eigene Autor*innenschaft zugunsten eines gemeinsamen Projekts zurückzustellen. Die Biologin und Feministin Donna Haraway verweist auf die Korallenriffe von Margaret und Christine Wertheim als Beispiel für ihre These, dass sich Lebewesen nie nur aus sich selbst heraus entwickeln, sondern immer in ein erweitertes Netz von Bezügen eingebettet sind. Damit hinterfragt Haraway die darwinistische Entwicklungslogik, die die individuellen Fähigkeiten des Einzelnen als Grundvoraussetzung für das eigene Überleben setzt. Ihre Forderung, den Menschen in einem Netzwerk von unlösbaren Bezügen und Abhängigkeiten zu denken, wird von Künstler*innen wie Margaret und Christine Wertheim aufgegriffen und kann als Impuls verstanden werden, um der Klimakrise zu begegnen.

Mehr Infos zum jeweiligen Termin unter "Anmeldung"

Wie kann die Auseinandersetzung mit dem Klimawandel inhaltlich inspirierend und motivierend werden?

Und wie können wir als Individuum und als Stadtgesellschaft den in der Ausstellung angesprochenen Themen begegnen? Diese und weitere Fragen stellt die Kunsthalle mit dem Grünen Zimmer – dem partizipativen Rahmenprogramm zur Ausstellung „1,5 Grad“.

Das Programm - von Mannheimer Initiativen und Akteuren gestaltet- lädt dazu ein, über die sozialen, ökonomischen und kulturellen Zusammenhänge der Klimakrise nachzudenken und zu diskutieren.

Das „Grüne Zimmer“ wird in Werkstattgesprächen, Mitmachaktionen, Kreativ-Workshops, Musikproben, Spaziergängen und regionalen Frühstückstafeln die globalen und lokalen Zusammenhänge ökologischer Eigenverantwortung zur Sprache bringen und lokale Akteure miteinander vernetzen.

Das „Grüne Zimmer“ wird ermöglicht durch die Commerzbank Stiftung.

Jeden zweiten Samstagnachmittag laden wir neugierige Kinder zu einer Reise quer durch die Kunsthalle ein. Während die Erwachsenen ihre eigenen Wege gehen können, betrachten die Kinder ausgewählte Kunstwerke und erproben im Atelier kreative Ideen.

Kommen Sie mit auf einen überraschenden Rundgang zu unterschiedlichen Themen und Motiven quer durch die Museumsräume. Im direkten Vergleich verschiedener Gemälde, Skulpturen und Installationen ergeben sich vielfältige Erkenntnisse zu künstlerischen Fragestellungen und Ideen.

Insekten werden schon in den frühesten, künstlerisch oder rituell gedachten, bildlichen Zeichnungen wiedergegeben. Bei der ältesten bekannten Darstellung eines Käfers handelt es sich um einen kleinen, ca. 25–30.000 Jahre alten, aus Kohle geformten Käfer. Besonders seit der Renaissance tauchen Insekten vielfach in der Malerei und insbesondere auch in Zeichnung und Druckgraphik auf. Künstler wie Wissenschaftler hielten in ihren Zeichnungen immer schon die ausgesprochene Schönheit dieser Kleinstlebewesen zum Ausdruck.

Die Ausstellung möchte sowohl die Faszination von diesen Tieren zeigen, die sich seit der Renaissance in wunderschönen, oft ausgesprochen akribischen Zeichnungen niederschlägt. Einige Arbeiten widmen sich auch dem Unbehagen, das viele dieser Tiere bei Menschen auslösen können. Auffallend ist, dass auch wissenschaftliche Betrachtungen von Anbeginn bis heute höchste künstlerische Qualitäten aufweisen und umgekehrt künstlerische Darstellungen meist auch einen hohen wissenschaftlichen Anspruch haben. Zahlreiche Werke folgen dem Credo: „Erst wer zeichnet, versteht wirklich was er sieht.“

Pflanzen als Datenspeicher, Algen als Energieträger und Kleinstlebewesen als empathische Gesprächspartner: Das Ausstellungsprojekt „1,5 Grad“ beleuchtet das komplexe Zusammenwirken von Mensch, Natur und Technik und zeigt mit einem bewusst vielstimmigen Ansatz, wie die Klimakrise auf alle Lebensbereiche Einfluss nimmt. In Form einzelner Fragmente erstreckt sich die Ausstellung unter Einbezug der eigenen Sammlungspräsentation über alle Etagen der Kunsthalle bis auf das Ausstellungsgelände der Bundesgartenschau Mannheim 2023. Einzelne Kapitel beschäftigen sich unter anderem mit künstlerischen Formen von Aktivismus, der Bedeutung von Tier-Mensch-Beziehungen oder der Verbindung von Kunst, Wissenschaft und Technologie. Künstler*innen wie Ernesto Neto, melanie bonajo, Marianna Simnett, Laure Prouvost, Tita Salina oder Trevor Paglen weisen dabei einerseits auf drohende ökologische Gefahren hin und betonen andererseits das Hoffnung spendende Potential von Kreativität und Innovation.

Mehr Infos zum jeweiligen Termin unter "Anmeldung"

Wie kann die Auseinandersetzung mit dem Klimawandel inhaltlich inspirierend und motivierend werden?

Und wie können wir als Individuum und als Stadtgesellschaft den in der Ausstellung angesprochenen Themen begegnen? Diese und weitere Fragen stellt die Kunsthalle mit dem Grünen Zimmer – dem partizipativen Rahmenprogramm zur Ausstellung „1,5 Grad“.

Das Programm - von Mannheimer Initiativen und Akteuren gestaltet- lädt dazu ein, über die sozialen, ökonomischen und kulturellen Zusammenhänge der Klimakrise nachzudenken und zu diskutieren.

Das „Grüne Zimmer“ wird in Werkstattgesprächen, Mitmachaktionen, Kreativ-Workshops, Musikproben, Spaziergängen und regionalen Frühstückstafeln die globalen und lokalen Zusammenhänge ökologischer Eigenverantwortung zur Sprache bringen und lokale Akteure miteinander vernetzen.

Das „Grüne Zimmer“ wird ermöglicht durch die Commerzbank Stiftung.

Insekten werden schon in den frühesten, künstlerisch oder rituell gedachten, bildlichen Zeichnungen wiedergegeben. Bei der ältesten bekannten Darstellung eines Käfers handelt es sich um einen kleinen, ca. 25–30.000 Jahre alten, aus Kohle geformten Käfer. Besonders seit der Renaissance tauchen Insekten vielfach in der Malerei und insbesondere auch in Zeichnung und Druckgraphik auf. Künstler wie Wissenschaftler hielten in ihren Zeichnungen immer schon die ausgesprochene Schönheit dieser Kleinstlebewesen zum Ausdruck.

Die Ausstellung möchte sowohl die Faszination von diesen Tieren zeigen, die sich seit der Renaissance in wunderschönen, oft ausgesprochen akribischen Zeichnungen niederschlägt. Einige Arbeiten widmen sich auch dem Unbehagen, das viele dieser Tiere bei Menschen auslösen können. Auffallend ist, dass auch wissenschaftliche Betrachtungen von Anbeginn bis heute höchste künstlerische Qualitäten aufweisen und umgekehrt künstlerische Darstellungen meist auch einen hohen wissenschaftlichen Anspruch haben. Zahlreiche Werke folgen dem Credo: „Erst wer zeichnet, versteht wirklich was er sieht.“

Kommen Sie mit auf einen überraschenden Rundgang zu unterschiedlichen Themen und Motiven quer durch die Museumsräume. Im direkten Vergleich verschiedener Gemälde, Skulpturen und Installationen ergeben sich vielfältige Erkenntnisse zu künstlerischen Fragestellungen und Ideen.

Anlässlich der Ausstellung 1,5 Grad. Verflechtungen von Leben, Kosmos, Technik, lädt die Kunsthalle Mannheim den Künstler Viron Erol Vert ein, eine für den Skulpturenplatz der Kunsthalle entwickelte Aufenthalts-Skulptur mit dem Titel QUADRAT_KREIS / ATOME SEELE SINNE in Kollaboration mit verschiedensten Gruppen und Mitbürger*innen der Stadtgesellschaft Mannheims zu aktivieren.

Inspiriert von Lukrez’ epikureischem Lehrgedicht „De rerum natura“ (Über die Natur der Dinge), wird die Skulptur an drei Tagen mit Performances, Musik, Lesungen, Workshops bespielt um einen neuen Ort für Begegnungen in und mit der Nachbarschaft und der Bevölkerung der Kunsthalle einzuleiten.

VIRON EROL VERT:

QUADRAT_KREIS / ATOME SEELE SINNE

MI, 07.06.23, 18 Uhr

Atome

Wie entstand die Welt?

18:00 Uhr Opening und Gespräch mit Viron Erol Vert & Johan Holten, Direktor der Kunsthalle Mannheim

18:30 Uhr Vortrag "De Rerum Natura" von Juliane Küppers (FU Berlin)

19:00 Uhr Performance des Jugendensembles des EinTanzHauses & Musikprojekt Driftmachine (Berlin) )

SA, 08.07.23, 15 Uhr

Seele

Wahrnehmen Denken Begehren

Skulpturenfest

mit Vortrag "Kommunikation im Öffentlichen Raum" von Prof. Dr. Christine Bauhardt (HU Berlin), Aktion, 5-Sinne-Training, Performance, Sound und Kulinarisches

SO, 08.10.23,

14 Uhr

Sinne

Über die Natur der Dinge

Ausblick / Reflektion

mit Vortrag, Aktion und Musik

Die CryptoGallery #ONE des in Hamburg lebenden Künstlers Christoph Faulhaber ist die erste Kryptogalerie dieser Art eines Museums in Deutschland. Das Kooperations-Projekt mit der Kunsthalle Mannheim ist ein Raum, in dem digitale Kunst stattfindet, die Möglichkeiten digitaler Ausstellungsformate ausgelotet sowie das spezifische Verhalten der Online-Besucher erforscht werden. Christoph Faulhaber, der bekannt ist für seine politischen und sozial kritischen Projekte, öffnet mit CryptoGallery #ONE den Blick in die Welt der NFTs, ihre Funktionen und Marktmechanismen.

mit Heiko Daniels, Kurator Digitale Strategie / Neue Medien, Kunsthalle Mannheim

Ticket 6 €

Ferienworkshop für Kinder von 6 bis 7 Jahren (zweitägig)

Viele Kunstwerke in der Kunsthalle Mannheim haben etwas mit Musik zu tun: Ein Harlekin aus Stein spielt Akkordeon, ein Mann aus Bronze wiegt sich zur Melodie seines Gesangs. Große Musikinstrumente mit Glocken und Saiten sind in die Ecken eines Zimmers eingebaut, und ein bunter Teppich bringt den Raum zum Klingen. In diesem Workshop beschäftigen wir uns damit, wie Musik in die Bilder, Skulpturen und Installationen kommt. Im Atelier bauen wir aus einfachen Materialien kleine Musikinstrumente, die wir mit Farbe bunt gestalten. Und natürlich wollen wir damit auch klappern, klingeln, musizieren!

Anmeldung über www.abendakademie-mannheim.de oder +49 621 1076 150

Ferienworkshop für Kinder von 8 bis 10 Jahren (zweitägig)

Aus Steinen, Erde, Lehm und Stroh haben die Menschen immer schon Häuser gebaut, um darin zu wohnen und zu leben. In diesem Workshop erkunden wir verschiedene Kunstwerke, die sich mit dem Thema Wohnen und Leben auf der Erde beschäftigen und mit dem Material, das die Menschen für ihre Häuser verwenden. In der Kunsthalle gibt es einen Iglu aus weißem Marmor, eine Reihe geheimnisvoller Reishäuser, eine riesige Fachwerk-Skulptur aus lilafarbenem Holz und eine ganze kleine Stadt aus gebranntem und glasiertem Ton. Im Atelier bauen wir Häuser aus Ton, Stroh, Holz und Pappe oder gestalten unser Traumhaus mit Farbe auf großen Papierbögen.

Anmeldung über www.abendakademie-mannheim.de oder +49 621 1076 150

Ferienworkshop für Kinder von 6 bis 7 Jahren (zweitägig)

Viele Kunstwerke in der Kunsthalle Mannheim haben etwas mit Musik zu tun: Ein Harlekin aus Stein spielt Akkordeon, ein Mann aus Bronze wiegt sich zur Melodie seines Gesangs. Große Musikinstrumente mit Glocken und Saiten sind in die Ecken eines Zimmers eingebaut, und ein bunter Teppich bringt den Raum zum Klingen. In diesem Workshop beschäftigen wir uns damit, wie Musik in die Bilder, Skulpturen und Installationen kommt. Im Atelier bauen wir aus einfachen Materialien kleine Musikinstrumente, die wir mit Farbe bunt gestalten. Und natürlich wollen wir damit auch klappern, klingeln, musizieren!

Anmeldung über www.abendakademie-mannheim.de oder +49 621 1076 150

Ferienworkshop für Kinder von 8 bis 10 Jahren (zweitägig)

Aus Steinen, Erde, Lehm und Stroh haben die Menschen immer schon Häuser gebaut, um darin zu wohnen und zu leben. In diesem Workshop erkunden wir verschiedene Kunstwerke, die sich mit dem Thema Wohnen und Leben auf der Erde beschäftigen und mit dem Material, das die Menschen für ihre Häuser verwenden. In der Kunsthalle gibt es einen Iglu aus weißem Marmor, eine Reihe geheimnisvoller Reishäuser, eine riesige Fachwerk-Skulptur aus lilafarbenem Holz und eine ganze kleine Stadt aus gebranntem und glasiertem Ton. Im Atelier bauen wir Häuser aus Ton, Stroh, Holz und Pappe oder gestalten unser Traumhaus mit Farbe auf großen Papierbögen.

Anmeldung über www.abendakademie-mannheim.de oder +49 621 1076 150

Anlässlich der Ausstellung 1,5 Grad. Verflechtungen von Leben, Kosmos, Technik, lädt die Kunsthalle Mannheim den Künstler Viron Erol Vert ein, eine für den Skulpturenplatz der Kunsthalle entwickelte Aufenthalts-Skulptur mit dem Titel QUADRAT_KREIS / ATOME SEELE SINNE in Kollaboration mit verschiedensten Gruppen und Mitbürger*innen der Stadtgesellschaft Mannheims zu aktivieren.

Inspiriert von Lukrez’ epikureischem Lehrgedicht „De rerum natura“ (Über die Natur der Dinge), wird die Skulptur an drei Tagen mit Performances, Musik, Lesungen, Workshops bespielt um einen neuen Ort für Begegnungen in und mit der Nachbarschaft und der Bevölkerung der Kunsthalle einzuleiten.

VIRON EROL VERT:

QUADRAT_KREIS / ATOME SEELE SINNE

MI, 07.06.23, 18 Uhr

Atome

Wie entstand die Welt?

18:00 Uhr Opening und Gespräch mit Viron Erol Vert & Johan Holten, Direktor der Kunsthalle Mannheim

18:30 Uhr Vortrag "De Rerum Natura" von Juliane Küppers (FU Berlin)

19:00 Uhr Performance des Jugendensembles des EinTanzHauses & Musikprojekt Driftmachine (Berlin) )

SA, 08.07.23, 15 Uhr

Seele

Wahrnehmen Denken Begehren

Skulpturenfest

mit Vortrag "Kommunikation im Öffentlichen Raum" von Prof. Dr. Christine Bauhardt (HU Berlin), Aktion, 5-Sinne-Training, Performance, Sound und Kulinarisches

SO, 08.10.23,

14 Uhr

Sinne

Über die Natur der Dinge

Ausblick / Reflektion

mit Vortrag, Aktion und Musik